Universidad Veritas
Manuel Brenes Jara
Carlos Mata
Historia de la Arquitectura III
Identidad - Movimieto Moderno - Modernidad de la Constancia
Como lo hemos notado en lo que es cada época de la historia de la humanidad se ha destruido y negado la herencia cultural de los pueblos. Así, los conquistadores arrasaron las ciudades prehispánicas, y siglos después, al consumarse la independencia, los ideólogos estilo característico del nuevo pensamiento .
De igual modo, estos forjadores de nuevas patrias creyeron posible instaurar en las nacientes naciones las formas políticas más avanzadas de Europa y Norteamérica, con lo que se estableció la adopción de modelos extranjeros que, si bien habían sido exitosos en aquellos contextos, no respondían a las necesidades de la realidad latinoamericana.
Lo que se hace de tipo arquitectónico no ha sido ajeno a este fenómeno de adopción entonces se podria decir que tambien ha sufrido con ello cambios importantes. El movimiento moderno es el ejemplo más palpable que tenemos de cómo nuestro contexto se ha transformado en busca de la prosperidad. La arquitectura moderna ha sido dada por muerta y el tardomoderno y posmoderno han tratado sin gran éxito de relevarla. En las ciudades latinoamericanas existen edificios que podrían estar lo mismo, ya que han sido adoptados mas no adaptados a un contexto determinado y también para fortuna de quienes en ellas vivimos, existen obras que si bien pueden ser catalogadas como arquitectura moderna, gozan de particularidades que responden al análisis profundo del contexto en que se ubican ya que conjugan sencillamente lo que el arquitecto denomina el como un nuevo espíritu de la época tambien que va de la mano con el espíritu del lugar.
La arquitectura es el calificativo con que Browne engloba la obra de maestros , cuyo acierto ha sido el combinar logros plásticos universales con costumbres de usos latinoamericanos. Esta otra forma de hacer arquitectura, que ha dejado atrás el afán de ser desarrollados a costa de nuestra identidad, cuenta en todo el continente con magníficos exponentes que atraviesan ya varias generaciones de talentosos arquitectos.
Luego se puede ver como en el que pensar que el valor moderno se basa en la incesante sustitucion de sus principios es desconocer su fundamento estetico, En nombre de una modernidad autentica se abandonaron los principios sobre lo que se habia asentado de cierto tipo, su modo unico y especifico de construir forma, que este a favor de una innovacion falsa asumida por el modo compulsivo y propuesta como producto de la imaginacion.
En la visión más tradicional concibe a la identidad nacional como un conjunto de rasgos más o menos fijos, vinculados a cierta territorialidad, y al origen, como una esencia más bien constituida en un pasado remoto. A esta concepción esencialista se vinculan posturas en la visión de la cultura latinoamericana, esa visión que la percibe como una cultura conformada por lo autóctono.
Hay otros que consevimos a lo que son las identidades colectivas o a la identidad nacional como algo carente de sustancia, como entidades meramente imaginarias o discursivas, como objetos creados por la manera en que la gente sobre todo los intelectuales hablan de ellos.
Desde otro ángulo puede establecerse una conexión entre los principales hitos de la historia latinoamericana, la ideología predominante en cada época y las concepciones de identidad o la construcción de discursos identitarios. La concepción de una identidad homogénea, asumiendo un concepto de identidad nacional que, desde el paradigma de la civilización europea, niega al otro. Con la construcción de lo nacional y popular, y la ideología revolucionaria una concepción de la identidad concepción que va paulatinamente integrando a diversos sectores sociales y étnicos.
Finalmente, el momento histórico actual, en que la Nación y el Estado pierden competencia en la vida sociocultural, y en que, en un clima ideológico postmoderno, y en donde estamos saliendo de décadas en que predominó el discurso modernizante hoy todo indica que están resurgiendo ciertas voces identitarias.
Como un proceso que se comienza a vivir en el mundo a partir del siglo XVI, surgido debido al deseo de buscar nuevas formas de pensar en el ámbito político, económico y religioso. Es adonde se da el inicio de la modernidad de la constancia En cuanto al pensamiento religioso, se comenzó a dudar acerca de la creencia de un ser supremo, poniendo al hombre por encima de todo, y su razón como instrumento clave para el progreso y desarrollo; haciendo de esta, la base fundamental del mundo moderno.
Su característica principal era su afán de libertad en todos los sentidos de la vida libertad ante la tiranía, libertad ante el dogmatismo religioso, libertad moral frente a los prejuicios sociales y absoluta libertad artística frente a los prejuicios sociales de modelos anteriores. Las vanguardias provocaron una verdadera revolución en el arte y la literatura. Se llamaban vanguardias porque adoptaron una actitud de combate contra todo el arte pasado, rechazaron cualquier norma o precepto y crearon nuevas e insólitas formas de expresión artística.
La modernidad no es una opcion entre muchas otras a la hora de proyecto, el como se ha consagrado el relativismo, creo que deberia ser como la manera de actuar con sentido de la historia y de la cultura.
No debe confundirse pero por cierta adaptacion de algunos elementos con el uso de la concepcion, relacionados con la esencia del objeto. En adonde creo que se supera en algun momento lo basico de resistir una pequeña tentacion en la constitucion de un artista de donde no suele existir algun elemento fundamental basado en una conducto. En donde se dice que al principio siento adonde se advierte sobre un constante en su produccion posterior, como en donde hay capacidad para convertir una serie de criterios de adaptacion al entorno en donde se comprueba a lo largo de una obra. El impulso de concebir lo individual en la medida que aspira, siento adonde responde a una accion del sujeto, su obra e incluso a las propuestas personales.
Si se hace un enfoque en lo que pueden ser la memorias de Juan O'Gorman, es totalmente abstracta porque el tipo de estilo usado es como de composicion plastica. En donde cuyo tema segun afirma, es el espacio limitado o ilimitado. La verdadera pintura de tipo realista sirve en forma similar a como sirven los terminos de las formulas. Tambien se habla de los muros del estudio en el conjunto de la sensacion en el cual su forma trata la materia mediante la abstraccion en la liberarda de la pura expresion. Tambien se relaciona ccomo con las superficies de coloreadas formas cuando las figuras cobran una especie de cuerpo en su propia casa y en la superficies viendo un resultadode su vocacion. Pues en un trabajo, con algun gesto con el que se puede conectar hacia diferentes direcciones. Se puede ver sobre una superficie que limita y delimita algun espacio, con la idea de toda arquitectura que erige monumentos de manera delimitada, con un espacio abierto de la verticalidad estatica.
Para acentuar un razonamiento hace una ironica , en donde el mismo hace eficiente y util para que no se resuelvan problemas sentimentales. que no tiene problema y lo hace como una critica constructiva de manera sarcastica al paso de una critica en que se pueda emplear un sistema en el que se da una forma como para decorar.
El auge del movimiento moderno se debe a que se convirtió en una alternativa al repertorio tradicional, que se encontraba inhabilitado en responder a las nuevas necesidades de la sociedad; y principalmente su difusión se debió a que el funcionalismo es un estilo muy favorable dentro de la industria inmobiliaria, que fue desvirtuando los aportes de Le Corbusier, sustituyéndolos por un lenguaje que garantiza una mejor eficiencia en la producción de soportes para el consumo masivo, adecuándose a las exigencias económicas.
El movimiento Moderno tiene un cambio o se ve una maduracion con las obras de Le Corbusier, que se consideran como el periodo Clásico. Paralelamente a esto surgen distintas tendencias que tienen el mismo punto de partida- el rechazo a la tradición- y que provienen de teorías.
Tambien se ve algo a través de la adopción decidida de las teorías funcionalistas, en la cual se ve donde responde al problema fundamental del divorcio entre el arte y la técnica que provocó la Revolución Industrial, o dicho de otra forma, tambien la falta de adaptación del artista a los nuevos métodos de producción industrial causado por la falta de conexión con la vida de la comunidad.
